Selección 2010
Lista de exposiciones fascinantes
20.03.-19.09.2010
La esencia de las cosas. El diseño y el arte de la reducción
La búsqueda de soluciones sencillas ha ocupado al ser humano desde tiempos remotos. La simplicidad noble y la grandeza silenciosa ya fueron idealizadas durante el Clasicismo. El "menos es más" del diseño moderno intenta volver a estas raíces. "La esencia de las cosas" muestra las influencias y motivos de un principio que ha marcado el diseño más allá del tiempo y el espacio, utilizando una serie de ejemplos: desde la legendaria silla Nº 14 de Thonet, pasando por muebles y diseños de productos de Gerrit Rietveld, Le Corbusier, los Eames, Max Bill, Dieter Rams, Shiro Kuramata o Jasper Morrison hasta el modernísimo iPod o la última silla de fibra de carbono de Shigeru Ban. Estos objetos están complementados por fotos de arquitectura, moda y arte.
Vitra Design Museum, Weil am Rhein, T +49 (0)7621 702 32 00,
www.design-museum.de
17.4.-3.10.2010
¡Sí, quiero! Moda para novias, costumbres y tradiciones en torno a los casamientos
El Puppenhausmuseum recreará las costumbres y tradiciones en torno a los casamientos entre 1840 y 1960. La exposición se centra alrededor de 30 deslumbrantes vestidos de novia, pero también de velos de filigranas, coronas y diademas adornadas con flores de cera, maravillosos zapatos bordados o confeccionados con piel de cabra, exquisitas ligas y muchos accesorios más, que hacían aún más inolvidable el "día más bonito en la vida de una mujer". Como preludio y punto culminante, en el museo se celebrará una boda auténtica.
Puppenhausmuseum, T +41 (0)61 225 95 95, www.puppenhausmuseum.ch
18.4.-8.8.2010
Gabriel Orozco
Esta gran exposición sinóptica muestra instalaciones, esculturas, fotografías, pinturas y dibujos del mexicano Gabriel Orozco, nacido en 1962. Orozco, considerado uno de los artistas contemporáneos más importantes, vive entre Nueva York, París y México City. Este continuo movimiento, tan típico de su generación, se refleja en su obra de múltiples maneras. La exposición abarca desde la fotografía de una pista de aliento sobre un piano hasta un Citroën DS cortado longitudinalmente y vuelto a ensamblar como vehículo monoplaza.
Kunstmuseum Basel, T +41 (0)61 206 62 62, www.kunstmuseumbasel.ch
9.5.-5.9.2010
Jean-Michel Basquiat
Con motivo del 50º aniversario del nacimiento del pintor y dibujante estadounidense Jean-Michel Basquiat (1960-1988), la Fondation Beyeler presenta una gran retrospectiva de su obra. Con su pintura expresionista, a los 20 años este artista procedente del underground neoyorquino ya alcanzó fama mundial. Sus amistades con Madonna, Andy Warhol y Keith Haring son legendarias, marcando decisivamente su obra: inspirado por la música, el cómic y el deporte, Basquiat mezcla en sus combinaciones llenas de fuerza una serie de elementos de la vida cotidiana y la historia de la cultura.
Fondation Beyeler, T +41 (0)61 645 97 00, www.beyeler.com
9.6.-12.9.2010
Sueños de robot
"El ser humano es la máquina más exitosa del planeta ... de cuello para arriba es genial, de cuello para abajo no es capaz ni de suministrarle agua a otras máquinas", decía Edwin Johnson en 1968. De la combinación entre las mejores propiedades del ser humano y de la máquina surge "la máquina ideal". Vanguardistas del arte como el australiano Stelarc intentaron pasar literalmente este concepto a la práctica. La idea de inteligencia artificial ha ido desarrollándose más y más con el paso de los años, buscando una máquina capaz de reproducir el pensamiento humano. La exposición, con obras de los últimos cincuenta años, está dedicada a la relación entre el hombre y la máquina. Artistas de renombre internacional han creado obras exclusivas para esta exposición, que intenta echar una ojeada inspiradora sobre la pregunta existencial de si el hombre puede ser reemplazado por máquinas.
Museum Tinguely, T +41 (0)61 681 93 20, www.tinguely.ch
13.6.-26.9.2010
Rodney Graham. Through the Forest
La exposición muestra cerca de 100 obras creadas entre 1978 y 2008 por el canadiense Rodney Graham (nacido en 1949). Este artista utiliza diversos medios como libros, videos, esculturas, aparatos, pinturas, instalaciones, materiales impresos y música. Con un gesto irónico, pero siempre respetuoso, el artista hace referencia a diferentes obras desde el Siglo de las Luces hasta nuestros días, haciéndole un tributo a diferentes figuras del arte, de la literatura, de la filosofía o de la música, pero sin desmitificar su indudable influencia. Sigmund Freud, Donald Judd, Edgar Allan Poe, Georg Büchner, Jeff Wall, Pablo Picasso - las obras de estos personajes se convierten en referencias conceptuales de muchos de los trabajos de Rodney Graham.
Kunstmuseum Basel, Museum für Gegenwartskunst, T +41 (0)61 272 81 83, www.kunstmuseumbasel.ch
Verano de 2010
¡Emocionante simbiosis entre investigación y espectáculo!
En Augusta Raurica, las antiguas escenas no sólo son cuidadosamente investigadas, conservadas e ilustrativamente transmitidas, sino devueltas a la vida. Por ejemplo, en el teatro romano actuará el Stimmenfestival Lörrach , que con su refrescante escenificación musical transportará a los y las visitantes a otro mundo. El 28 y 29 de agosto, la mayor fiesta romana de Suiza le invita a un ameno viaje a la antigüedad.
Augusta Raurica, Augst, T +41 (0)61 816 22 22, www.augusta-raurica.ch
5.9.2010-23.1.2011
Andy Warhol. The Early Sixties. Paintings and Drawings 1961-1964
Después de una exitosa carrera como ilustrador de publicidad, a principios de los años 1960 Andy Warhol (1928-1987) decidió dedicarse plenamente al arte. Su tema central siempre fue el mundo del consumo y de la industria de masas. La exposición se concentra en los primeros años decisivos del pintor y dibujante. Entre los años 1961 y 1964, Warhol va substituyendo paulatinamente la expresión pictórica individual por materiales y procedimientos fotográficos, que por aquel entonces ya estaban mediatizados, y, por consiguiente, colectivizados. Esta renovación pictórica amplió fundamentalmente el campo de posibilidades de la expresión artística, que perdura hasta nuestros días. La exposición muestra cerca de 70 pinturas y dibujos, entre los cuales hay una serie de importantes obras propiedad del Kunstmuseum Basel y del Kupferstichkabinett .
Kunstmuseum Basel, T +41 (0)61 206 62 62, www.kunstmuseumbasel.ch
22.9.2010-30.1.2011
¡excavada! Arqueólogos suizos investigan la ciudad griega de Eretria
Por primera vez podrán verse fuera de Grecia importantes hallazgos de Eretria, excavados por arqueólogos suizos. En esta exposición, los visitantes podrán hacer un paseo por esta antigua metrópolis mediterránea a medio camino entre oriente y occidente.
Antikenmuseum Basel und Sammlung Ludwig, T +41 (0)61 201 12 12, www.antikenmuseumbasel.ch
23.9.2010-27.3.2011
En la lejanía. Movilidad y migración desde los inicios de la era moderna
Las migraciones no son un fenómeno de nuestra época. La historia de Suiza como país de inmigrantes es mucho más breve que como país de emigrantes. La exposición está dedicada a las múltiples razones y formas de la migración en Basilea. ¿Qué empuja a las personas a emigrar de o inmigrar a Basilea? Si miramos más de cerca a personas famosas de Basilea, veremos que muchas de ellas son inmigrantes, mientras numerosos basilienses han buscado fortuna en la lejanía. La exposición muestra hechos del pasado, y permite observar el presente desde diferentes puntos de vista. La situación actual está tematizada por películas especialmente producidas para la exposición, además de diversas documentaciones y eventos de acompañamiento. También se han previsto visitas guiadas en varios idiomas.
Historisches Museum Basel: Barfüsserkirche, T +41 (0)61 205 86 00, www.hmb.ch
26.9.2010-16.1.2011
Viena 1900
En los años 1900, Viena fue una de las ciudades natales del modernismo. Ejemplos de ello son los movimientos Secesión de Viena (Wiener Secession) y Taller de Viena (Wiener Werkstätte). El auge de la cultura de los cafés vieneses y los escándalos de la Secesión de Viena son dos fenómenos que hicieron época. El núcleo de esta gran exposición temática sobre el modernismo vienés (1890-1910) está formado por las famosas obras ornamentales de Gustav Klimt, las eróticas representaciones corporales de Egon Schiele, una serie de obras del joven Oskar Kokoschka y de otros artistas, arquitectos, diseñadores de muebles, además de una serie de artes aplicadas. En aquella época, la estrecha colaboración entre artistas y diseñadores de diferentes ámbitos estaba comprometida con el concepto de la Gesamtkunstwerk (obra de arte global), que más tarde seguiría madurando en los movimientos Bauhaus y De Stijl.
Fondation Beyeler, T +41 (0)61 645 97 00, www.beyeler.com
15.10.2010-23.1.2011
Under Destruction
Con motivo del 50º "aniversario" de la presentación en el MoMA de la máquina - que se destruye a sí misma - "Homage to New York" de Tinguely, el Museo Tinguely reta a una serie de jóvenes talentos a posicionarse ante el actual potencial estético de la destrucción en una exposición colectiva. Si hace 50 años el tema era la visión apocalíptica de una guerra nuclear, hoy el eje central de estas obras llenas de humor y profundidad es la crítica del consumismo y la sobreproducción.
Museum Tinguely, T +41 (0)61 681 93 20, www.tinguely.ch
22.10.2010-1.5.2011
Hongos
En la cortina de la ducha o entre los dedos de los pies, los hongos no están bien vistos. Pero como setas, morillas o rebozuelos, los hongos son delikatessen altamente apreciadas. Gracias a sus finas esporas y su increíble capacidad de adaptación, los hongos han conquistado el último rincón del planeta. Esta exposición especial ofrece una vista más allá del borde del plato, mostrando fenómenos inverosímiles del mundo de los hongos.
Naturhistorisches Museum Basel, T +41 (0)61 266 55 00, www.nmb.bs.ch
Modificaciones reservadas